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培养青年编剧   繁荣戏剧创作

云南省中青年编剧培训班综述
时间:2011年10月11日 作者:赖卫华 浏览数: 122

一、开班仪式隆重热烈
       4月23日上午, “云南省中青年编剧培训班”开班仪式在连云宾馆举行。省文联党组成员、专职副主席黄映玲,省戏剧家协会主席、云南艺术学院院长吴卫民与来自全国各地参加“中国话剧历史与理论研究会常务理事会暨戏剧历史与当下舞台研讨会”的戏剧专家、学者,以及全省各地参加省中青年编剧培训班的学员,省各戏剧院团、院校的代表100余人出席开班仪式。

      
  在开班仪式上,黄映玲致辞。她说,举办这期编剧培训班,旨在大力培养、扶持我省中青年编剧人才,促进剧本创作,从根本上、源头上抓起,为戏剧发展做一点实实在在的工作。此次培训班借助中国话剧历史与理论研究会常务理事会暨“戏剧历史与当下舞台”研讨会在昆明举办的良好机遇,盛情邀请参会的著名的戏剧专家、教授为培训班学员授课,有助于学员们在一个较高的起点和水准上,接受高水平的戏剧理论知识,了解当前戏剧现状及未来发展趋势,进一步开阔视野,提高戏剧理论水平和创作能力。


       吴卫民在开班仪式上致辞。他说,“云南省中青年编剧培训班”与“戏剧历史与当下舞台研讨会”一起举办和召开,表现出戏剧界对当下舞台、对原创戏剧的关注和促进,这对于云南戏剧的发展必将起到积极的推动作用。

        培训班围绕戏剧理论与创作主题,邀请原中国艺术研究院话剧所所长田本相、武汉大学教授邹元江、苏州大学教授朱栋霖、四川省剧协主席廖全京,中国传媒大学教授周靖波,浙江大学教授胡志毅作专题讲座。培训期间,培训班还组织我省著名编剧,采取编剧对作者,以一对一的方式,对剧本逐一点评,提出修改建议,力争推出一批优秀剧本,以此提升云南戏剧创作的整体实力,促进云南戏剧的发展与繁荣

二、专题讲座精彩纷呈
       开班当天上午,武汉大学教授、博士生导师邹元江以《中国戏曲艺术的当代命运》为题给培训班学员讲课。邹元江教授从三个方面阐述了中国戏曲面临的困境:第一,濒危戏曲现代化。第二,戏曲艺术话剧化。第三、地方小戏大戏化。他通过戏曲艺术的地域性及问题个案的分析,指出中国戏曲特别是地方戏,应以其独特的方言、民间声腔、绝技表现出特定的地域风情。
       23日下午,苏州大学教授、博士生导师朱栋霖以《穿越时空的笛声——昆曲艺术的魅力》为题为培训班学员讲课。发源于江苏昆山的昆曲源远流长,被称为“百戏之祖,百戏之师”,许多地方剧种都受到过昆曲艺术多方面的哺育和滋养。昆曲起源于元末,至清朝乾隆年间,进入全盛时期,绵延至今六、七百年,成为中国乃至世界现存最古老的具有悠久传统的戏曲形态。昆曲所代表的美学趣味虽然是南方的,尤其是江南地区的,但是其文化身份却并不属于一时一地,它凝聚了中国广大地区文人的美学追求以及艺术创造。正是由于它是文人雅趣的典范,才具有极强的覆盖能力,具有广泛传播的可能,并且在传播过程中,基本保持着它在美学上的内在的一致性。朱栋霖教授将昆曲数百年的发展历史娓娓道来,讲课过程中还播放了大量相关图文资料以及《惊梦》等昆曲经典选段的视频资料,将昆曲的艺术魅力演绎得淋漓尽致,引人入胜。

 

 

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